11月2日下午，資深紀錄片創作者、文化學者馬凱臻先生應邀在博學樓（四）C310開展《紀錄什麼，如何紀錄》主題講座，與伟德官网手机版師生分享紀錄片創作經驗。

講座以紀錄片《幹媽》為中心。該部作品紀錄了徐州剪紙藝人王桂英老人的剪紙創作與生活場景，曾獲第七屆亞洲電視節亞洲電視獎“人文類紀錄片大獎”，第九屆上海國際電視節“白玉蘭獎”等國際國内多項大獎。

圍繞紀錄片選題價值以及創作原則、創作方法等紀錄片創作核心問題，馬凱臻橫跨多個藝術領域，談吐自如，滔滔不絕。他首先對中國剪紙文化進行梳理，讓觀衆認識到王桂英作品獨特的藝術價值和文化價值。馬凱臻認為：王桂英作品打破了傳統剪紙幸福與吉祥兩大主題，聚焦日常生活，是這一領域“精神夢遊”的“終結者”。就剪紙創作方式而言，他還透過對中西方藝術作品的分析，指出了在王桂英創作中所貯存的人類視覺文化的“原形”。在馬凱臻看來，這是王桂英老人作為沒有受過規訓的創作者最為可貴的藝術表達。

紀實和擺拍真的是一種絕對對立的關系嗎？通過向在場聽衆抛出這個問題，馬凱臻引入紀錄片真實性這個關鍵話題。在這個環節，他對兩部攝影作品進行了詳細解讀，嘗試喚醒大家的直觀感受。在具體拍攝方式上，馬凱臻認為，紀實拍攝創作不應該體現創作者自己的意志、影響觀衆的情感體驗，而是要讓鏡頭盡可能保持在一個冷靜客觀的狀态，不節外生枝，不刻意制造高潮。他概括為三句話：眼見未必為實，擺拍未必為假，情感盡量退場。馬凱臻還分析了紀錄片創作中多種細節的不同及其運用，他特别強調，隻有通過細節的刻畫，才能擴大作品内在的文化張力。

講座最後，結合當下創作現狀，馬凱臻指出，紀實的最高境界是穿透現世粉飾的面紗，去洞悉事物發展背後的靈魂所在。用他的話來說，“紀實不是手法，也不是風格，而是一種穿透式的觀看。”

馬凱臻還現場回答了多位同學的提問，對大家的困惑給出專業性指導。

講座全程大約三個半小時，博四310教室濟濟滿堂，座無虛席。在媒介技術手段下沉的當下，人人都可能成為影像的記錄者和傳播者，廣電專業學生如何展現自己的專業性，進行更為專業的創作和表達，對此，馬凱臻的講座實際指明了方向。